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反叛Rebel

点击量:   时间:2017-09-01 03:11:35

<p>在1883年的一个冬日,乘坐一艘轮船将他从马赛返回阿拉伯港口城市亚丁,一位名叫阿尔弗雷德·巴迪的法国咖啡商与一位他在船上遇到的乡下人交谈,一位名叫保罗的年轻记者Bourde As Bardey谈到他在亚丁的交易活动时,他碰巧提到了他的一名员工的名字 - 一个“高大,愉快的年轻人,说话不多”,后来他描述了他</p><p>令他惊讶的是,Bourde做出了反应令人惊讶的是,这并不是因为,奇怪的巧合,他和雇员上学了;更确切地说,就像许多跟上当代文学的法国人一样,他认为那个年轻人已经死了</p><p>对于一个惊讶的Bardey,Bourde解释说,十二年前,他的沉默寡言的员工做了一个“恍惚和早熟”文学晚会在巴黎,但很快就消失了直到那个时刻,对于所有Bardey或他圈子里的任何人都知道,这个男人只是一个聪明的交易者,他保存着整洁的书今天,许多人认为他是现代欧洲诗歌的创始人他这个名字叫Arthur Rimbaud Barry了解了Rimbaud那一天仍然是大多数人对Rimbaud的了解</p><p>一方面,这是令人眼花缭乱,非常短暂的职业生涯:所有Rimbaud的重要作品很可能是在1870年之间创作的,当时他不是十六岁,1874年,当他二十岁的时候,另一方面,突然放弃了文学,支持流浪生活,最终把他带到了亚丁,然后又带到了东非,在那里直到他去世前,交换咖啡,羽毛,最后还有枪支,并在这个过程中制作一个整洁的捆绑</p><p>继续困扰和沮丧兰波球迷的大谜是这种“放弃行为”,正如亨利米勒所说的那样他在1946年对兰波进行了相当环保的研究,“刺客的时间”,“人们试图将其与原子弹的释放进行比较”</p><p>过度的比较可能让兰波很高兴,他显然想要蒸发他的诗意过去当阿尔弗雷德·巴迪回到亚丁时,他的发现充满了他,他惊讶地发现前神童拒绝谈论他的作品,将其视为“荒谬,荒谬,令人作呕”,兰波对诗歌的批判同样愤怒因为他的才华的流露曾经是典型的一个男人,他的生活和工作都以暴力矛盾为特征</p><p>他是一个温顺,获奖的小学生,在家乡的城墙上写着“上帝屎”;一个嘲笑小镇传统的青少年叛徒,只是在每次情绪危机后都跑回母亲的农场;一个想成为无政府主义者的人,他在一首诗中呼吁“皇帝/军团,殖民者,民族!”的垮台,然而他的成年生活却是在殖民地非洲境内经营的一个充满活力的资本家;一位诗人从十九世纪晚期的主题和主题形式中解放出法语抒情诗 - 从PaulValéry所说的那样,“常识语言” - 然而,在他最具革命性的作品中,他承认了对“爱”的热爱</p><p> maudlin图片,童话故事,儿童故事书,老歌剧,顽固的节奏和无艺术的节奏“这些悖论,以及Rimbaud的故事所引起的令人钦佩和沮丧的极度冲突的感受,是一个强大的神秘感的中心,引诱了Marcel Proust的读者帕蒂·史密斯(Patti Smith)诗人去世时已经开始吸引人们,1891年(他在三十七岁时屈服于腿部癌症,最后一次回到他妈妈的农场)从稳定判断在过去十年中出现的Rimbaldiana流 - 其中包括最近由着名美国诗人John Ashbery创作的“Illuminations”的新译本,以及一本实质性的小说与兰波停止写作的重大问题搏斗 - 魅力没有显示出褪色的迹象根据你对人性的看法,兰波的单调起源的全部或全部都解释了后来他出生于1854年10月的小镇在比利时边境附近的查尔维尔,他的父亲弗雷德里克是一名在阿尔及利亚作战的陆军上尉,他的母亲维塔莉·库菲是一个固体农民的固执女儿</p><p>后来有人说,没有人能记得曾见过她的笑容 如果没有其他原因,兰比上尉很少在查尔维尔,那么将婚姻描述为不幸的婚姻可能会夸大其词</p><p>这对夫妇的五个孩子中的每一个都是在他的一个短暂离开后九个月出生的当亚瑟五岁的时候,他的父亲去加入他的团并且再也没有回来</p><p>遗弃的记忆困扰着兰波的工作,这经常唤起失去的童年幸福,偶尔似乎直接指的是他家人的危机(“她,/所有的黑人和寒冷,男人离开后的匆匆!”)Vitalie,虔诚的天主教徒,称自己为“寡妇兰波”,并对她的孩子们表达了严峻的决心</p><p>教育在学校里,兰波是一位明星,经常参加令人生畏的奖学金考试(一项考试要求学生以“Sancho Panza地址他的驴子”为主题制作一本精确正确的拉丁诗歌)在他十五岁生日后不久,他创作了“孤儿” “新年礼物”,他发表的第一首诗,这是一个小小的恐慌 - 两个孩子在新年醒来,意识到他们的母亲已经去世 - 但它是值得注意的因为它的主题专注,没有母爱,以及它早熟的技术专长</p><p>兰波似乎继承了他父亲的礼物和知识野心,他在北非服务期间制作了一本带有注释的古兰经翻译和一个收藏品</p><p>在他搬到非洲的时候,他似乎保留了对他父亲的浪漫看法的阿拉伯笑话兰波(Rimbaud)发送了这些文字;他是一位令人敬畏的语言学家,能说流利的阿拉伯语和一些当地方言,甚至还向当地男孩们讲授“古兰经”</p><p>他母亲笨拙的具体实用性(“行动都很重要”)与这些大脑的热情形成了鲜明的对比</p><p>在他的父母的性格之间的狂野分歧中,他看到了兰波在文学和商业之间的古怪跷跷板的起源当然,他十五岁左右开始的青少年反叛阶段看起来像是对维塔利生活的反应狂热的追求在一封信中,他称之为“自由自由”,就像通过兰波生活中的主题一样:很少有诗人像1870年夏天那样频繁或尽可能地走路,跑步,骑行或航行,几个月前在他十六岁生日那天,他逃离了维塔利的肮脏的家,乘火车去了巴黎:许多人逃脱的第一次因为他没有足够的钱来支付全额费用,他被捕并被判入狱</p><p>到达后,在给Charleville的一位心爱的老师写了一封哀悼的老师Georges Izambard(据我们所知,并没有给他母亲的一封信),他被保释出来并带回家</p><p>飞行和返回的模式会再次出现直到他最后的回归,在他去世前几个月,在反传统的到来之后两天,法国被普鲁士击败,第二帝国垮台;他回到家后不久,巴黎公社成立了,在世界上发生了巨大的事情(“我正在死去,在陈词滥调的重压下”),在Charleville Stuck,这位曾经模特的小学生让他的头发长得很长,坐着嘲笑过往的资产阶级,并且多次抽出他的粘土管他的渴望在他正在写的诗中感受到他现在的感觉</p><p>正如Izambard曾经说过的那样,其中一些可以让“脸颊变得迷人”(“关闭”我会去,用拳头扯进口袋里E,,what what what what,,,,!!!!!!!!!!!!But But But But But But But But But But But But But But But But But But But But But But时代的惯例(一首早期诗歌给女神维纳斯肛门溃疡);在他第一次逃脱之后沮丧的倦怠时期,我们欠了“Accroupissements”(“Squattings”)这样的诗歌,它在优雅的韵律诗中描述了牧师的努力排便,或“Les Assis”(“Sitters”) Rimbaud自己花了几个小时在城镇图书馆的习惯上发现恶毒的乐趣偶尔,他偷了书但是非法获得那些卷,它提醒你Rimbaud的不安的智慧继续看到 正如怀亚特·梅森在他对诗人信件翻译的有力而明智的介绍中指出的那样,我们现在喜欢将兰波浪漫化为酒神反叛者,自发地抛弃革命诗句,事实是他通过追随自己使自己成为诗人一个明显的Apollonian轨迹 - “对诗歌历史进行长期,深入,清醒的研究”1871年5月,青春期叛乱和诗意早熟的结合产生了一个艺术目的的宏大声明</p><p>两个字母,一个给Izambard和除了他的朋友保罗·德梅尼(Paul Demeny),也是一位诗人,兰波(Rimbaud)展示了他所看到的作为他对伊扎姆巴德的伟大项目他所写的:我现在让自己变得像我一样可怕吗</p><p>我想成为一名诗人,我正努力让自己变成一个先知你不会理解任何这一点,我几乎无法向你解释这个想法是通过所有人的紊乱达到未知感官它涉及巨大的痛苦,但一个人必须坚强,成为一个天生的诗人我已经意识到我是一个诗人这真的不是我的错这十六岁的人继续断言格雷厄姆罗伯,在他的2001年传记中的特殊但权威的传记,指的是“诗意的E = mc2”:“Je est un autre”(“我是别人”)他的洞察力,也许在我们后弗洛伊德时代对我们来说很明显,但在它的时代却令人吃惊,是主观的“我”是一个结构,一个有用的小说 - 他从心灵可以在工作中观察自己的事实推断出来的东西,这向他表明,意识本身远非直截了当(“我我出现在我的思想孵化中“)他突然看到了新宝的真正主题不可能是通常的事物 - 风景,花朵,漂亮的女孩,日落 - 而是通过自己独特的思想来折射这些东西的方式“对希望成为诗人的人的第一项研究是完全的知识他在给Demeny的信中写道:“他在他的脑海里搜寻,检查它,试一试并学习使用它”在这封信中,他明确地将形容词“理性”添加到“所有感官的紊乱”中 - 再一次,他比我们常想的更加亚波罗尼亚 - 并且进一步断言这个项目需要一种新的诗意语言,其中一种感觉与另一种感觉无法区分,从触觉,听觉到嗅觉:“总结一切,香水,声音和思想和拉动的思想“在他最着名的一首诗中,他为每个元音分配颜色:”黑色,E白色,我红色,U绿色,O蓝色“在这里,他经常跟随波德莱尔的例子,是t的伟大的破坏者上一代和联觉的冠军“思想与拉动的思想”是描述他在这个关键时期制作的主要诗歌的运作方式的理想方式,“Le Bateau Ivre”(“The Drunken Boat”)这首诗其特点是正式的正确性(它由二十五种格式的亚历山大的绝句,经典的法国六拍线)放置在一个破坏稳定的幻想的服务中 - 一个从正确的形式中解放的梦想它表面上描述了一个下游的旅程</p><p>失去了运输船,船舵,船锚,来回徘徊,目睹怪异景象的船只,尤其是无处可去的地方(“巨大的蛇,害虫受到威胁,堕入泥潭/来自扭曲的树木的黑色臭气! “但是当你在诗歌中走过时,每一节似乎立刻紧紧抓住最后一个并进一步进入富有想象力的空间,它似乎扩展成一个关于生命和艺术的寓言</p><p>失去对船的控制,诗歌本身的控制,我们认为诗中的“意义”可能成为一种精神和审美救赎的关键:我的松树壳上的绿水洗净,比苹果更甜,它的辛辣边缘;它清除了呕吐物和蓝色葡萄酒的污渍,随身携带方向舵和kedge在这里,Rimbaud突破的两个面孔 - 迷人和破坏性 - 无缝地聚集在一起,因为对完美的渴望融合在一起湮灭的欲望:“辛苦的爱,闷闷的闷闷不乐 - /哦,我的龙骨可能会撕裂并把我送到大海!”无论它是什么 - 而且许多人发现它的难以理解的难以理解 - “醉酒船”是已经取得成熟声音的诗人的作品1871年9月,兰波再次申请逃离查尔维尔 他给Paul Verlaine写了一封信,就像波德莱尔一样,他是兰波所钦佩的少数几位诗人之一,并附上了他的一些诗集</p><p>不久之后,他收到了这位年长诗人的邀请来到这座伟大的城市,事实证明是预言的:“来吧,亲爱的伟大灵魂我们在等着你;我们渴望你“诗歌的规则并不是兰波到达巴黎时唯一破坏的东西 - 其他东西 - 各种家庭中的小玩意儿,菜肴和家具,在那里他受到了热情款待,他的粗野行为不可避免地导致了他的驱逐 - 他打破了Verlaine的婚姻这两个人显然在Rimbaud到来后不久成为了恋人,开始了一场使巴黎感到羞耻并使文学史成为Verlaine的姐夫的事情,从未接受过</p><p>天使般的脸和醒目的淡蓝色眼睛;他立即将兰波视为“邪恶,恶毒,恶心,邋little的小男生,每个人都兴高采烈地谈论”1871年秋季到1873年7月,这对夫妇从巴黎到比利时到伦敦,最后回到布鲁塞尔再次,喝苦艾酒,吸食大麻,从事公开表达的感情(一篇报纸文章诙谐地将年轻人称为“Mlle Rimbaud”),争吵,并且 - 正如Verlaine曾经吹嘘 - 做爱“像老虎”他们显然喜欢用刀刺穿对方,并共同创作了一首名为“混蛋十四行诗”的诗,其中包括对该孔口的精美锻炼,解剖学上的细微描述许多读者和传记作者认为这对夫妇是一位评论家称之为“现代同性恋的亚当和夏娃” “但有证据表明,就兰波对除了他自己以外的任何人感兴趣,他主要对女性感兴趣(后来,在阿比西尼亚,他和一个人住在一起一个好看的当地女人;她穿着西服和烟熏,而他穿的是本土服装</p><p>很难摆脱这样一种感觉,一个丑陋的男人,其外表兰波做出残酷的笑话,是诗人的一种科学实验,是他的一部分节目</p><p> “所有感官的理性紊乱,”他强烈的青春期志向“重塑”爱情,社会,诗歌</p><p>事实上,对于那些在他的诗歌中经常使用“爱”这个词的人来说,兰波是一种冷酷的鱼;对于他来说,投标者的情感似乎是假设的无论这种关系的本质如何,他们的婚外情时期是兰波的巨大成长之一,他的工作正在经历一场戏剧性的演变一度被十八世纪歌剧的迷人简单歌词所吸引</p><p>他写了一些如此微妙削弱的诗歌,因此被剥夺了描述性,以至于它们似乎没有任何指示物(“我已经找回它/什么</p><p>永恒/它是海洋/与太阳相配”)但是宁静这节经文没有反映在日常生活中;当这对夫妇在伦敦生活,贫困时(他们为法国导师提供绝望的广告),这种关系已经严重磨损了在一场灾难性的场景结束后,Verlaine跑到比利时,Rimbaud-更加害怕1873年7月10日,在另一场戏剧中,那个一直在制造自杀威胁的令人沮丧的威瑞恩,使用了他想要的一把左轮手枪</p><p>他自己用手臂射击他的情人然后,正如法国作家查尔斯丹齐格在兰波的一篇精辟的文章中所说的那样,“我们的无政府主义者打电话给警察”在进行官方调查后,包括一次侮辱性的体检,威尔兰被判两人Rimbaud在他的母亲身边回家这个肮脏的情感灾难肯定会在一定程度上解释Rimbaud对新生活的渴望:很难不去感受到,也许这是第一次,在维塔利的农场,一个受到惩罚的兰波在1873年的夏天努力工作,他在那年早些时候开始的这段文章中收集了他和其他人的感官可能会产生严重和不可逆转的后果</p><p>这些收集的散文中的“残暴故事”,正如他在给朋友的一封信中所描述的那样,他将成为“地狱中的季节”,他最着名的作品和欧洲现代主义的创始文件 如果你要采取但丁的“地狱”,陀思妥耶夫斯基的“地下笔记”,一小撮威廉布莱克,以及健康的克里斯托弗·斯马特的疯狂杰作“在羔羊中欢喜”,将它们扔进搅拌机并点击“菜泥”</p><p>你可能会发现自己喜欢“地狱中的季节”这样的事情在一个层面上,它看起来像是一个贬低和救赎的故事,描绘了一个像兰姆一样的艺术家的故事,他肆无忌惮地腐蚀了他童年时代的纯真(“曾经,如果我记得很清楚,我的生活是一场盛宴,所有的心都开了,所有的葡萄酒都在流淌着“),在沉溺于他的罪恶之后,寻求一种治疗方式与政治口号交织(”财富一直是公共财产“)和宏伟梵蒂冈的声明(“我将揭开所有的神秘面纱”),正如一位放纵的评论家对兰波的作品所说的那样,大部分“地狱中的季节”是“加重美丽而且过于频繁的密封”最有趣的是厕所k怀疑与他与Verlaine的生活中的逐字引语这位年长的诗人看起来像一个叫做“愚蠢的圣母”的人物,无休止地哀叹他与诱人的青年的关系:他几乎不仅仅是一个孩子他的神秘美食引诱了我忘记了我的一切对社会的责任,跟随他我去他去的地方我必须经常对我,我,可怜的灵魂恶魔!他是一个恶魔,你知道,他不是一个男人最终,“地狱中的季节”是一个万花筒般的召唤,一个人与自我的极限接轨;一种沉重的失败感,错误的道路,徘徊在小插曲上即使是艺术超越的过度和自恋的幻想(“我成了一部神话般的歌剧”)也最终被重新定位于现实:“我称自己为天使或先知,豁免一切道德,我回到了土地,有责任寻求和粗暴的现实拥抱!“正是这种理解 - 必须避开幻想和浪漫 - 这导致着名的闭幕话语:”一个人必须是绝对现代的“如果”地狱中的季节“正在沸腾,痛苦和对话,兰波的下一个,也是最后的,工作充满了安静的权威和平静的感觉</p><p>感觉就像写了一个原谅自己兰波和Verlaine的人写了最后一个时间,在1875年,当兰波居住在德国当他把他的前情人递上一堆文件带回法国时,他们没有头衔; “Illuminations”是Verlaine对他的忘恩负义的慷慨最终发表的名称</p><p>这个词的意思是唤起旧手稿上的分钟插图,很容易理解为什么这些奇怪的,精美的散文诗 - 一个“结晶混乱“正如约翰·阿什伯里在他的新译本(诺顿; 2495美元)的序言中所说的那样,就像作品本身一样,有时是故意的,但往往有自己的水晶纯度 - 是强烈的视觉效果,在你的眼前转瞬即逝梦想的奇怪性,强度和地下逻辑学者们长期以来一直在争论哪首诗是先写的,但似乎很清楚,在“地狱的季节”中引发的危机之后,“照明”开始于一种后世界末日的平静</p><p> “开幕式让你感受到了存在的东西:洪水的概念刚刚恢复了它的沉着,而不是在金雀花和颤抖的风铃草中停下来的野兔,并说它对彩虹的祈祷透过蜘蛛网哦,藏起来的宝石 - 已经偷看的花朵(这段经文提供了一些Ashbery有时会挤得太厉害的例子</p><p>在原版中,洪水的概念只是“再次占据了座位”,风铃草只是“移动”,鲜花不“偷看”,它们只是“看”“读这个引人注目的,必须说,往往是难以理解的工作(”从那以后月亮听到豺狼在百里香沙漠中嚎叫“)可能是令人吃惊,令人沮丧但又令人振奋的体验其中更为神奇的特征之一就是它往往看起来像二十世纪的方式</p><p>一个小插图暗示了希特勒梦想柏林的宏伟建筑:”官方卫城乞丐最为巨大现代野蛮的概念凭借对巨大的独特品味,他们再现了所有经典的建筑奇迹“另一个预示着MC的视觉难题 埃舍尔:“一种奇异的桥梁模式,其中一些是直的,另一些是凸起的,还有一些是从第一个角度下降或转向,这些形状倍增”兰波,他发现了伦敦令人兴奋的工业活力,从来没有更多比他在这里的先见还有更多 - 尤其是描述,作为宣纸的细腻,可能是或不是理想的爱(“这是既不热情又不弱的朋友”)在最后一节中, “Génie”,其令人难以忘怀,咒骂的节奏Ashbery比任何先前的翻译更准确,更精美地呈现,诗人叮嘱我们拥抱模糊的基督化身份的头衔 - 也许是出现在前面部分中的同一个精灵,被描述为“持有”多重而复杂的爱的承诺“:他认识我们所有人,爱我们所有人让我们,在这个冬天的夜晚,从斗篷到斗篷,从喧嚣的杆子到城堡,从人群到海滩,从一瞥到一目了然,我们的优点和感觉麻木,学会欢呼他,看到他,然后把他送回去,在潮汐和白雪皑皑的沙漠顶峰下,跟随他的视线,他的呼吸,他的身体,他的日子Ashbery,对他们来说这个翻译是显然是一种爱的劳动 - 不乏精美的英文版本 - 称之为“有史以来最伟大的诗歌之一”这很可能是兰波曾写过的最后一首诗他二十岁时捍卫“Illuminations”的不透明性“在他的兰波传记中,格雷厄姆罗伯写道,”幸运的是,审美愉悦往往来自于复杂思想的单纯印象:爱因斯坦的黑板,维特根斯坦的命题,兰波的散文诗“这不是第一次有人谈论过维也纳哲学家和阿登纳诗人同时也是“灾难是我的上帝”的作者布鲁斯达菲(Doubleday;上个月出版的兰波生活重新想象,于1987年创作了一部关于维特根斯坦的小说,“我发现它的世界”,尽管这部新小说对待了整个兰波的生活 - 但它始于他的酸面</p><p>母亲在他去世十年后在Charleville墓地重新铺设他的尸体,并展开一系列倒叙 - 其真正的当务之急是不可避免地继续困扰着Rimbaud的崇拜者的问题As Vitalie看着掘墓人在工作,她想到了多年来一直打电话的记者和教授,问道,“但他为什么不停止写作</p><p>”达菲的小说“兰波”中有许多可爱的点缀,“就像一个等待圣餐的舌头”;墓地中的Vitalie安排了一些小骨头,就好像它们是桌子上的银器一样</p><p>更重要的是,Duffy有说服力地渗透到神话层面,并产生一些人物,他们建议他们曾经是真实的人,这是迄今为止最令人印象深刻的 - 并且,在其中,这些特征的最具感染性的是兰波的母亲,她在这里不像许多传记中熟悉的哈比,但作为一个几乎悲惨的身材的形象,一个折磨她正在折磨达菲的女人有一个奇妙的想法让维塔利成为现实在家庭中看到:她听到了声音并且有预言的梦想兰波以某种方式将他有远见的诗学归功于他的困难父母的想法有一个很好的心理讽刺这部小说的中心情感剧实际上是儿子之间正在进行的消耗战</p><p>和母亲一起解决了这两个无法形容的角色的唯一可能方式 - 在本书的最后,非常感人的线条中,不可避免地存在更多问题兰波自己的存在艺术家思想的内部在页面上难以表现尽管达菲对男孩诗人的“旋风大脑”有一些不错的回忆,但他们觉得好像是来自有关器官的外部,而不是来自内;很多时候,作者不得不依靠笨拙的设备来插入提示兰波的伟大(“其他十九世纪的作家设法突破到二十世纪</p><p>”)这种啦啦队变得令人厌倦 - 正如一些错误的尝试使他们变得更加疲惫当代戏剧的时代戏剧:“双座脂肪”,“感觉的傻瓜”但是达菲一件事情是绝对正确的 最后,有一个场景,酗酒的Verlaine在他的妓女朋友Eugénie的陪同下,同意接受一位记者的采访,他正在燃烧,以揭开小说中弥漫的神秘面纱:“一位几乎不可思议的能力的诗人怎么会故意忘记怎么写“有一次,熙熙攘攘的欧热妮用她自己的理论插话:”兰波被烧毁了一座死火山射击他的一团“威尔凯,似乎在这里为达菲说话,有更大的洞察力”嗯,“他他说,“一个很大的原因,也许是显而易见的,就是他在他身上长大的孩子已经死了”事实上,兰波的放弃之谜可能并不是那么神秘</p><p>他的思想和行为的明显不可调和的极端更容易解释你还记得诗人兰波从未到过成年期:渴望与蔑视,多愁善感和恶毒之间的暴力振荡在青少年中并非闻所未闻(超现实主义者安德烈布雷顿兰波被描述为“一个名副其实的青春期之神”</p><p>就像另一位心爱的年轻动荡的监护人JD塞林格一样,兰波可能只是发现,随着他的成长,他的主题的紧迫性消失了</p><p>没有什么可说的特别是青少年诗人的生活和工作的质量,反对任何他发现自己的环境的反抗的愿望 - 反对学校的男生,对着他崇拜的主人的神童,反对诗歌的诗人 - 无疑说明了他对青少年的特殊吸引力(一个统计数据表明,Rimbaldians喜欢引用的是今天五分之一的法国人声称与长期死去的诗人认同.Rimbaud的许多翻译和传记的一个显着特征是翻译者看似不可避免的前言</p><p>或者是传记作者,关于他或她第一次发现这位诗人的那一刻“当我十六岁时,在1956年,我发现了兰波,”埃德蒙·怀特在敏捷开始时回忆起兰波:反叛的双重生活,”迄今为止最好的介绍了诗人的生活和工作;格雷厄姆·罗伯早就观察到“对许多读者来说(包括这一个),兰波诗歌的启示是青春期的决定性事件之一”,Ashbery也是影响时刻的十六岁,Patti Smith是作者</p><p>也许是最令人感动的证据是阅读兰波可能会对饥饿的年轻人产生影响“当我十六岁时,在泽西一个小镇的一个非工会工厂工作,”她在一篇介绍中写道对于“法国诗歌的锚点选集”,“我从凄凉的环境中得到的救赎和喘息是Arthur Rimbaud的照明的一个受到重创的副本,我把它放在后面的口袋里”她补充道,这本选集“成了我生命中的圣经”我怀疑兰波成为你生活中的圣经的可能性与你第一次发现他的年龄成反比我最近在一些读得很好的熟人中进行了一次非正式的调查,以及我从九十岁那里收到的电子邮件</p><p>岁 朋友公平地总结了一致意见“我在1942年阅读诺曼卡梅隆翻译时喜爱兰波诗歌,”她写道 - 卡梅隆的翻译,我最喜欢的也是少数几个试图重现兰波韵的英语之一 - 但她补充说,“我已经完全失去了那令我激动的东西”1942年,我的朋友二十一岁,当我第一次开始认真阅读兰波时,我的年龄是两倍,虽然我发现很多令我眼花缭乱的印象深刻,但我无法被扫除 - 再也无法感受到那些感受,紧迫感,狡猾,叛逆,我不以骄傲时间过去,人们改变;事情就是这样</p><p>在他去世的前一天,一个神志不清的兰波向一个想象中的航运公司的负责人口述了一封信,紧急要求通过苏伊士,有时候,无论出于什么原因,